Attraverso il personaggio di Astolfo — cavaliere visionario e ironico narratore della vicenda — lo spettacolo accompagna il pubblico dentro una riscrittura contemporanea dell’Orlando Furioso, dove i grandi temi ariosteschi diventano materia viva e urgente.

Un viaggio sulla luna per ritrovare ciò che gli esseri umani perdono sulla Terra: il senno, l’amore, il desiderio, la memoria. Amore adolescenziale, rabbia incontrollata, tradimento, identità e fragilità emotiva si intrecciano in un racconto teatrale essenziale e poetico. La scena si trasforma in uno spazio sospeso tra realtà e immaginazione, dove il viaggio sulla luna diventa metafora dello sguardo necessario per osservare il mondo da una distanza nuova. Lo spettacolo nasce dall’incontro tra teatro, narrazione e scrittura creativa, con l’obiettivo di restituire ai classici una voce vicina alle nuove generazioni. Elemento centrale della scena è una grande luna, presenza simbolica e visionaria che domina lo spazio teatrale: luogo della perdita e della possibilità di ritrovare se stessi.

Portare oggi Ariosto in teatro significa interrogarsi sul modo in cui le emozioni governano le nostre vite. L’Orlando Furioso racconta personaggi travolti dai sentimenti: amano senza misura, combattono, impazziscono, si perdono. In questa rilettura, Astolfo diventa il testimone contemporaneo di quel caos emotivo. È lui a guidare il pubblico dentro un viaggio poetico e visionario dove la luna rappresenta il luogo della distanza, dell’osservazione e della consapevolezza.